If the universe were to hand each person a tool to express their life on a canvas, I believe mine would be a needle and thread. I am slower than others, but my patience runs deeper.
Artist Statement
Positive influence for the world
I believe art can serve a faith-like role — one that brings genuine good to this earth. To offer hope and courage to individuals and society, and to illuminate the essential values of life and the attitudes worth living by. This, I believe, is the heavenly mandate I have been given. My creative practice is the act of stitching that wish into every work I make.
The Value of Effort
Each person is born with different gifts. I know that I was not born with a natural talent for art. I used to think that if art were measured by effort alone, it would be a far more fair and equal endeavor — and I found that the literati painting tradition of classical East Asian art actually placed value in exactly this. It was not about talent, nor even technical precision, but about how long and how deeply one had committed to the practice, and above all, what spirit one sought to carry within the work. For someone like me, whose greatest gift is patience, Eastern art became the motivation to keep making art at all.
The Spirit of the East, the Eye of the West
Yet Eastern art has its limits — it largely remained within certain privileged circles. The art movement I consider most democratic is Impressionism. Impressionism lifts the spirit simply by being seen, regardless of background or knowledge. Perhaps it is the kindest way one can paint for another person. I want to carry the aesthetic spirit of the East while reaching toward others with the warmth and accessibility of Impressionism.
The Thread That Connects Heaven and Earth
Just as a desperate wish can bring about miracles, I believe that the more time and effort poured into an earnest prayer, the more powerful it becomes. The repetitive labor of stitching becomes my discipline and my devotion. Each time I thread a needle through cloth, I feel as though my wish travels back and forth between earth and sky, weaving the two together. Just as Eastern art channels decades of accumulated gongnyeok — the deep power of long practice — into a single brushstroke, I too will keep building that power, stitch by stitch. However long it takes, what remains will be more enduring than paint. No matter how it is crushed or crumpled, embroidery never shatters. I believe that physical truth speaks for my effort and my spirit.
Do Your Utmost, Then Trust Heaven
Each person is born into a different set of circumstances. These are not things we can control, and it is easy to feel that the world is profoundly unfair. But if anything is to change, it must begin with the self. Only then can something like a miracle occur in the world around us. So I work with what I have been given. My practice is a direct attempt to make that visible — a declaration that art created from one's given lot can bring genuine good to individuals and to society, and an offering of courage and hope to a world that so often feels unjust.
작가노트
홍익인간
나는 예술이 이 지구에 선한 영향을 주는 신앙적인 역할을 해내길 바란다. 개인과 사회에 희망과 용기를 건네고 삶의 본질적 가치와 바람직한 태도를 제시하는것이다. 이것이 내가 부여받은 천명이라고 생각한다. 나의 창작활동은 이를 위한 염원을 화폭에 새기는 것이다.
노력의 가치
사람마다 갖고 태어난 것이 다르다. 나는 미술에 소질이 없다는 것을 알고있다. 미술을 노력으로만 평가한다면 되게 공평할 것이라고 생각을 하곤 했는데 전통 동양미술의 문인화가 이것에 가치를 두었다. 재능이 아니라 얼마나 오랫동안 깊이 해왔는지, 얼마나 정교하게 그려냈는지 보단 어떤 정신을 담으려 했는지에 초점을 두었다. 남들보다 더 가지고 태어난건 인내심인 나에게 있어서 동양미술은 예술을 계속 하게하는 동기가 되었다.
동양의 의 서양의 경
하지만 동양미술은 특정 계층에만 머물렀다는 한계가 있다. 내가 생각한 가장 대중적인 미술사조는 인상주의다. 인상주의는 배경지식과 무관하게 보는것만으로도 기분이 좋아진다. 아마 타인에게 가장 친절한 방법으로 그린것이 아닐까 싶다. 나는 동양의 미학적 태도를 계승하면서 인상주의처럼 친절하게 타인에게 다가가고 싶다.
하늘과 땅의 경계를 잇는 실
간절한 마음이 기적을 낳듯이 나는 염원을 새기는데 더 많은 시간과 노력이 들수록 강력한 힘을 낸다고 믿는다. 바느질의 반복적 노동이 나의 수양이 되고 기도가 된다. 바늘에 실을 꿰어 천을 관통시킬 때마다 마치 나의 염원이 땅과 하늘을 오고가며 그 사이를 이어주는 거 같다. 수십년간 쌓은 공력을 한 획에 모두 담아내는 동양미술 처럼 나 또한 수 땀을 공력처럼 계속 쌓아 한 획을 그려낼 것이다. 오래 걸리더라도 그것은 물감보다도 더욱 견고하게 남는다. 아무리 구겨도 절대 부서지지 않는 자수의 물리적 특성이 나의 노력과 정신을 보여준다고 믿는다.
진인사 대천명
사람마다 주어진 환경이 다르다. 이것들은 통제가능한 영역도 아니라서 세상이 불공평하다고 느낀다. 이것을 바꾸려면 내 자신부터 다스려야한다. 그래야 내 주변이 바뀌는 기적이 생긴다. 그래서 나는 내게 주어진 것을 미술에 활용한다. 나의 작업은 이것을 직접적으로 화폭에 담아내어 나의 미술이 개인과 사회에 선한 영향을 줄 수 있다고 증명하려는 의지이며 불공평한 세상에 용기와 희망을 주려는 시도이다.